陈维骏：从传统审美到宣德炉的系统收藏(转载)

亚高

导语：焚香是古代人生活的一部分，而其载体：香炉，于汉代起就以博山炉而声名大噪，其后，自明朝宣宗至清朝中期则是宣德炉制作的巅峰阶段，不论明清两代，甚至到民国，宣德炉都是文人、士大夫、收藏家的珍爱之物。如今，这种生活情趣已经离我们很远，然而学设计出身的台湾收藏家陈维骏对宣德炉的美却极为着迷，从2002年收藏至今，他的铜炉收藏已有三百余件。

“铜炉是活的艺术品，每日焚香养护、把玩，铜炉随着温度的变化其皮色也会越变越美。”陈维骏说。然而与大陆藏家不同的是，他初期并没有受王世襄先生太大的影响，他的收藏理念主要传承于老一代台湾收藏家以及欧美藏家，从审美着手，对铜炉进行全面挖掘，而不仅仅局限在文人的概念，用他自己的话说“铜炉收藏正在进入转型期”。目前，陈维骏正在筹备自己的书，从自己的藏品着手，梳理宣德炉各个时期的造型、品类，试图开拓一条宣炉收藏的宽广道路。

铜炉收藏：从审美着手

学设计出身的陈维骏，不仅对简练而优美的线条很着迷，同时也因为非常喜欢中国传统文化，大学期间，就经常去逛台湾的周末市场，他的收藏也就由中国唐、宋、辽、金、元时期的玉器开始。1998年用几千元淘到自己第一件玉器藏品，而他对玉器的研究以及收藏也就此展开，看书、与台湾的老藏家交流，买东西，在陈维骏看来这似乎都是机缘巧合。

对陈维骏而言，他真正的收藏源于对宣德炉的一见钟情。2002年，陈维骏在美国学习期间，经常到各大博物馆参观，并被中国宋瓷简练而优美的线条和温润的釉色深深吸引，偶然的机会，他发现宣德炉的线条以及其安静的美与宋瓷很像，很自然就喜欢上了宣德炉，到今天为止，他与宣德炉已经相恋十年有余。“我本身是学设计出身，也坚持走现代风格路线，所以我很欣赏宣德炉的线条比例，就如同明式家具的美经过几百年还能被现代人接受一样。现代设计讲究纯粹的线条比例和曲线美等元素，这些都能在宣德炉身上有所体现。对我而言，这种比例的拿捏很容易入手。”此外，还有一个很重要的原因，就是台湾有很多宣德炉的藏家，陈维骏认为这是一个机会，毕竟要进行系列收藏，就必须要有藏品源。“上世纪八、九十年代，台湾兴起沉香热，做沉香生意的商人或者玩香的藏家很多，大陆的许多宣德炉经过香港而流入台湾。因此在台湾十分容易接触到宣德炉，其中更不乏一流精品，故也让我下定决心收藏宣德炉。”

宣德炉是明清两朝香炉的代表，其本身的创造与设计就可以追溯到三代的青铜器文化和宋代的瓷器文化，是两种文化结合的载体，在一般的收藏品类中极为少见。而对于陈维骏而言，本身就很擅长对线条比例的把握，所以宣德炉的收藏对他而言是先从单纯审美的角度出发的。“首先宣德炉的美很容易懂，因为宣炉大多左右对称且气质沉稳，故可单独陈列于空间中。而宣炉与其他类别藏品最大的不同亦在于其造型的变化多样性。而万物皆有可观之处，每种造型都是明清两朝，历经两三百年的审美以及生活艺术所产生，故有它自身的美和值得欣赏的地方。”

拍卖会上淘珍玩

经过十年的积累，陈维骏已经收藏300余件铜炉。起初在美国期间，他主要是和台湾的收藏家进行交流，并从其手上购买藏品，以及在欧美的古董店及小拍上寻宝。2008年来到上海，才开始慢慢接触到国内的拍卖，并追寻自己喜爱的藏品。“铜炉在欧美并不是主流项目，所以相对货找起来比较少， 02年到08年基本上还是以台湾当地藏家为主，台湾有些老藏家因为年纪大或者已经收藏了十多年，当时也算是世代交替，他们想释出，我就承接过来了。”

铜炉收藏是相对较小的一个门类，其拍卖在国内起步也很晚。2003年秋拍，中国嘉德举办“俪松居长物——王世襄夫妇珍藏中国艺术品专场”，这是国内首个宣德炉专场，并被同一个买家集体收入囊中，此后这批铜炉在市场上销声匿迹，而铜炉在拍卖市场也沉寂了几年。2008年开始，铜炉于拍卖市场开始升温，上拍数量有所增加，中国嘉德和南方的苏州吴门拍卖都有涉及。2009年春拍，苏州吴门古董专场中有一件“曲江清赏”款“马槽炉”引起陈维骏的注意。李曲江，为明代制炉大家，王世襄先生嘉德专拍曾见一鬲炉，底款为“李曲江制”，此件“曲江清赏”铜炉，为王世襄先生香炉拍卖专场外仅见李曲江之炉，名家之作，十分罕见。“这件马槽炉比一般的马槽尺寸都大，而大马槽炉在存世宣炉里十分的少见。虽炉身有几处磕碰，但相比于其整体精神与条件只能说是瑕不掩瑜。当时的起拍价是8万，经过了几番的竟价最后我以32万元的高价竞得。”此后，陈维骏越发想得到王世襄旧藏的“李曲江制”的鬲式炉，让他意想不到的是在2010年秋匡时五周年拍卖，王世襄旧藏20件宣德炉再次出现于北京中，最终陈维骏以470.4万元顺利将这件“李曲江制”鬲式炉归入了自己的宝库。“有时候收藏就是人追物，物寻人。原本日日念想的东西，几年之后又突然出现在眼前，令自己激动不已。”

2010年，王世襄旧藏将铜炉市场的价位提升不少，亦可看作是名人效应。最近几年，由于文玩市场的火热，铜炉的价格也逐步升温。而作为系统收藏家，陈维骏说自己很幸运，因为开始的早，能看到基本宣炉的全貌，对于现在新进的藏家而言，很多藏品已经归位，很难在市场出现。”

文房概念到官铸铜炉的系统收藏

王世襄旧藏铜炉两次拍卖不仅带动了铜炉的市场，也深深影响着大陆铜炉藏家的收藏方向。从事十多年收藏的陈维骏，从单纯的审美开始到自己的研究，基本不受王世襄的影响，“2003年，王世襄旧藏铜炉首次拍卖，当时我旅居美国，对他的藏品并没有上手过实物，只在书上看到过照片;虽然对王老的收藏很敬佩，但我的整套收藏观念，基本上还是从台湾藏家手上过来的审美概念。”

2008年回到上海，陈维骏发现大陆对铜炉的玩法和台湾截然不同：“首先，大陆藏家在收铜炉时会比较重视投资，较少是从单纯玩赏的角度切入;第二，因王世襄先生收藏的宣德炉基本上属于手头特别好、且又是私家款，因此大陆藏家受他的影响特别追捧这样的铜炉。”由于手头特别好的铜炉只产生于明晚期到康熙早期这一段时间，因那个时期特别流行这样的审美情趣，并且手头特重的造型常只见于冲天、蚰龙、鬲式炉、马槽炉等几种。而陈维骏认为若只以这样的标准去收藏宣炉，一来藏品面貌过于单调，二来对铜炉全貌少了全方面的认识和挖掘。故还是应从其本质与审美入手。而铜炉鉴赏第一重要的是型，好的铜炉型要端正，左右对称，神韵自显。其次是皮色，宝光内敛，细如婴肤。第三是款识，炉界有句名言：“款好炉一定好”;第四看铜质;每个时代有其流行的铜质，不同之铜质亦会影响其制作工艺。经过日积月累与朋友一起交流，探索，陈维骏慢慢摸索出一条有别于传统的收藏体系，对铜炉全面挖掘，不仅仅局限在文人文房的概念，而是将铜炉收藏的范围扩大化。

2011年开始，由于艺术市场进入调整期，拍卖公司都力求出新，开始策划各种专场，慢慢地铜炉品种的市场接受度不断扩大，也不再是王世襄收藏的单一品种，这也正是陈维骏所说的“铜炉收藏将进入转型期”，过去十年国内玩炉的藏家基本上都是受王世襄《自珍集》的影响，基本偏向晚明、清早期的文人炉，即是所谓私家款的炉。“铜炉的全貌并非如此，还有官铸的铜炉更需要我们现代铜炉藏家去重视，而官方铸造的铜炉数量是更多的，而且是原本宣德炉的代表，因为宣德炉本身就是皇帝以国家的力量去设计制造的，其款识大多是‘大明宣德年制’六字楷书款或是‘宣德年制’四字篆书款。”

过去十年的铜炉收藏，有些藏家单单只追求私家款炉，只因其有特点，与众不同，容易解释，而去乎略其余标准款的铜炉。这是很不好的心态，因这是在将古玩背后的文化含义用简单的符号去给予价格的标准化，会抹杀了宣炉难得的集青铜与宋瓷文化于一身的全貌。如同玩玉的人若只去比谁的玉更白时，那是十分可悲的。” 陈维骏解释。“过去讲铜炉的书很少，不像明清瓷器，著作很多，所以在中西藏家心中是根深蒂固的，大家了解官窑美在哪儿，难得在哪儿，但是铜炉收藏过去如同盲人摸象，大家都只是各取一部分，因此更加需要出书宣导正确的收藏理念，把宣德炉的全貌慢慢理清楚。”让陈维骏感到特别欣慰的是，2013年春拍，北京保利推出“千祥云集”——明清铜炉专场，该场为单一藏家藏品，其收藏较全面，结合了官铸的四字篆款，六字楷书款以及部分私家款铜炉，成交状况非常好。“我感到特别欣慰，因为慢慢的有藏家注意到这方面，而不是过去大家认识的所谓好铜炉就只是文人私家款的。”

对于新入门的藏家而言，陈维骏认为三个板块可以关注，首先就是文人铜炉，此类炉一般是落文人的堂号人名款或诗文款，其特点比例文气，款识带金石味。这是目前市场接受度最高，同时也是价格也最高的板块;其次是官铸铜炉，此类炉主要落“宣德年制“四字篆款以及本朝款，如“大清乾隆年制”等，其特点作工精良，型制规矩，具有官气;第三是特殊造型，宣德炉其一大特点在于其多样的造型，这也是明清两代因人文审美改变而留下的文化足迹。收藏玩的就是特色和趣味。这类收藏群体的概念在未来会被重视而拉开，故特殊造型在未来有很大的空间。

编者手记：宣德炉的本身的设计和产生都并非单以文房器物而存在，然而大陆藏家过去受王世襄的影响，热衷文房私家款的铜炉收藏，而忽视了官铸版块收藏，这正好与瓷器收藏领域中，“官窑”受追捧的现象截然相反。陈维骏从历史和过去台湾藏家的经验出发，其铜炉收藏以年代和器形为线索进行全面探索和系统收藏，打破铜炉收藏仅限文玩的概念，力图拓宽该品类的收藏范围及其市场接受度

亚高

陈先生的宣炉著作《異雲—明清宣德爐集珍》，堪称业内同类著作的最高水准。

鸽子

原来说的是临溪草堂兄，我的那个鬲式炉就是去他上海的家拜访的时候从他那里买的。
当时苏州吴门拍卖的那个曲江清玩马槽炉的情景历历在目，此炉很多人都想买，我也是其中一个，拍前临溪兄跟我们一一打招呼希望不要跟他抢，都是老朋友了，当然就让给他了，不然的话这个炉子的价格还要高。