本帖最后由 路人甲 于 2023-12-10 13:05 编辑
“解惑”不敢说,身边刚好有几位收藏清瓷与鼻烟壶朋友,平时偶尔跟这些人聊天唠嗑,长年下来也就知道一些皮毛,我没收藏过鼻烟壶,唬唬人还可以,真遇上专业藏家,一下子就会被看破手脚!文玩古董里的故事很多,有故事的套路更多,以钱币及古玩为例,相信很多人都听过或者亲身遇过,自称收藏了二、三十年以上的老人家或老藏家,年纪大了想将毕生收藏变现,结果东西一拉出来..........怎知是一个“惨”字了得!先不管故事真或假,接下来剧情(套路)一定都是神展开,情节就自行脑补。真正有料的藏家出让东西时,是不会跟你讲那些五四三的故事。会讲故事的多半不是自己编就是听来的,这些人鉴赏水平多半是半桶水,不然就是心里有鬼想抓交替。总之收藏除了本身须先具备基本常识外,真想入门最好还是从相关书籍、网络论坛、国家博物馆(私人博物馆大多真假参半),还有跟藏(行)家做朋友开始,故事嘛........听听就好!........呵呵 . . ☞前文既提到清代玻璃「套料」与玻璃胎烧制的「珐琅彩」,那就顺势把被我删掉的下半段一并贴上来。以鼻烟壶来说;断代与出处看的是文献、材料、工艺、更是近距离看细节。PS.以下文字抄录自书籍和一些个人....不负责....的看法,图片来自拍卖会。 . 「套色」是在玻璃瓶上重迭加上不同颜色的玻璃,再加工雕刻形成美丽浮雕。康熙时期已发明此品种,其制作工艺有两种,一是在胎上满套与胎色不同的另一色玻璃,之后用琢玉的方法在外套玻璃雕琢花纹;另一是将所需各色玻璃棒烧熔,直接在料胎黏贴花纹。 . ☞下图大致看点有三处;一是有色的老玻璃胎其实不透,表面虽光但不滑,这种老玻璃特有的光泽一般称「蜡光」(玉器好像也有这样的形容),这是看玻璃老新的重点之一,大致上来说,工艺会是断代的主要依据。二是套料的厚度與黏合度, ,拿现代玻璃套料做比较就会发现很不一样。三是看似有两色,其实有三层。现代玻璃艺品原料质量佳,几乎不太会有杂质,加上电窑炉温控,烧结出来的玻璃质地较优,表面非常光滑不会见到有水磨痕,在套色上层次会很分明(不会形容,自行想象)。这大概是清代当时的一种玻璃套色技术吧,不能说这技术落后,用传统工艺形容或许比较恰当。 . 清康熙三十五年(1696),养心殿造办处在蚕池口(今紫禁城西侧)设立「玻璃厂」,玻璃厂与珐琅作坊共同合作,完成「玻璃胎画珐琅」这种创新工艺品,为康熙朝首创,仅于康雍乾三朝烧造,专门制作供皇家生活、赏玩的珍玩器具。 . 玻璃、料器一类在古代统称为琉璃,先秦时期已是贵重饰品,上乘玻璃一直依赖异域进口。清代玻璃技术来自西方传教士,玻璃砂由西方进口,是只有宫廷贵族能使用的贵重材料。而画珐琅器有金、银、铜、紫砂、瓷和玻璃等六种胎质,其中以烧制玻璃胎工艺最困难。因玻璃与珐琅熔点相近,且各种色釉熔点不同,烧制时需精准控温,与烧制彩绘陶瓷器一样,每件作品皆需反复多次烧造,以致成品率不高而愈显珍贵。画珐琅有各种胎质,以玻璃为胎之所以珍贵,传世量少,与其高难度的制作工艺有关。由于各种珐琅釉熔点不同,烧制时需精准控制温度,且与玻璃熔点相近,加上不易起笔上色,需细细堆绘,故多以小件玩赏物为主(例如鼻烟壶),所以清代康雍乾三朝几乎看不到宫中文玩有大件玻璃胎“彩绘”器物,只有玻璃胎“套色”的器皿(例如碗、盘、瓶)。由此可见,清代文玩百百种,鼻烟壶却能在古董收藏圈及拍卖会占用一席之地。 . ☞下图这只不特别说明可能会以为是瓷器,它是白色玻璃胎底,贴料加画上“全彩”珐琅彩绘。近看可能会觉得宫廷之物怎么略显粗糙,釉色都烧出气泡?可以去想象,那时代的用(釉)料与烧制技术还有砖窑炉烧,能做出烧制的全彩绘玻璃质器物,已经是那时代玻璃结合彩绘烧结的顶尖技术。现代民间玻璃作坊若想要做出更漂亮、更精致的玻璃器不难,难的是做不出古朴、做不出历史,而收藏玩的其实是一种思古情怀。 . 再加看一只白玻璃胎底珐琅“彩绘”,好与上图珐琅“全彩”做比较。 . ☞这里有两个疑问;一、都是乾隆落款,字体怎不一样?二、同样是绘上帝王黄的珐琅彩,怎么这只白玻璃胎烧的较为漂亮?这两问题很容易解释;一是画工又不是同一人,落款字怎么会一样。二是一只全彩(全覆盖)、一只彩绘(描绘),全彩的烧制比后者彩绘难度高很多,想象一下;各色珐琅釉彩熔点不同,跟彩瓷一样,烧制时须分次上釉(色)料,每次回炉还需精准控制温度,又因釉料与玻璃熔点相近,非常不易起笔上色,所比能在玻璃胎上烧出釉彩,技术难度亦比瓷器高。 . 有些鼻烟壶是用玉石(或硬木)做的,像那种羊脂白玉或所谓的荔枝冻,有时会跟这种老的白玻璃胎质地很像,外行辨视可观察这几个地方;首先看表面做工,玉通常只会雕刻,玻璃才能上釉烧出所谓的彩绘。二是看内胆,玉要挖空下刀在加工上有局限,通常内腔不大且璧厚。老玻璃是吹制,内腔空间略大但不薄,尤其是瓶状器物。要分辨是矿石(水晶或玉石)或玻璃、或者看老新还有一种方法,从瓶口打光看整个透明度与内腔抛光度。下图一、二为清代(18〜19世纪)民间作品,瓶身西班牙银币图案的中国鼻烟壶,图三号称是“清代水晶雕”辅首作品。图一是水晶(18世纪),瓶口可见呈腰身状(上下喇叭口),那是为了要尽量挖空内腔,刀具受下刀角度限制所致,工法跟玉器(玛瑙、琥珀)一样,是先磨转挖一柱状,敲断柱心抽离,再从侧面用钢制的细窄凿刀,先斜刀敲凿出沟壑再铲平,底部用细钢针敲麻整修,过程反复,一个层次一个层次、慢慢敲、慢慢削,到达预计深度与宽度后,把敲下来的废料碾成适当颗粒碎屑碎,与松脂混合沾黏紧贴在木棒上(或黏在布条上裹着木棒),先粗磨再逐步细磨至最后水磨抛光。图二是蓝色玻璃(19世纪),因是吹制,瓶口会呈直线,瓶身也较厚。图三个人看法是近现代玻璃(约1980以后),由于是公开的拍品,就不多讨论。 . . 一般人会有疑问,天然水晶(莫氏7)比玻璃(莫氏6)还硬,是如何加工?水晶跟玻璃元素虽然几近相同(二氧化硅SiO₂),但生成条件(分子结构排列)不一样。水晶属天然矿石,它的晶体跟宝石一样是颗粒状,晶体颗粒较小、结构紧密。玻璃是人工合成物(跟陶瓷一样),硅(Si)砂经烧结后晶体同样是颗粒状,但晶体颗粒较大、结构较松散。状晶颗粒大小与结构紧密度会影响加工条件,所以从加工方面来说玻璃比水晶脆,水晶与玻璃在某种程度上同样都能刻或磨,只是在刻或磨的过程中,玻璃会比水晶更容易发生脆裂。还有;水晶与玉石(莫氏6〜7)的硬度也差不多,但玉石这类透光矿物生成还不至到“结晶”条件,结构组织是丝片状,所以能刻也能磨。另;玻璃是硅砂的二次加工物,它可以预制塑形或二次烧结黏贴,不需抛光透度就极佳。天然白水晶再怎么透明,多少会见有杂质或小内裂,瓶胆内部再怎么想方设法去磨平抛光,里表粗糙度不会比玻璃来的光滑。以上是水晶、玉石、玻璃,三者在加工上大致的差异。 . 这些似是无关实则有关的知识看似没用,了解这些额外基础知识,就能进而从中去初步判断材质、或是新仿还是老物。再从加工成为器物的观赏与实用性来看,玻璃色彩可多变、又能塑形与烧黏贴合,既能做成实用器物又能作成玩赏物。大颗天然晶石开采须碰运气且不易获得,加工受限大多数只能做成玩赏物,两者在生活运用上优劣立现,如此便能理解清朝在康雍乾三朝盛世之时,为何会想结合陶瓷彩绘发展玻璃工艺。
|